La historia de un grande ("El primer encuentro")

El título que da origen a las importantes películas que veremos estos días es totalmente subjetivo. Su primera parte habla de la ‘historia’ de alguien, de un actor. En realidad no sé su historia (no sé si se hacía antes, pero hoy no se averigua tanto de los actores; los vemos en la pantalla y punto… a no ser que seamos muy cholulos), pero les voy a contar mi historia con respecto a él y su trabajo. La segunda parte también es subjetiva, ya que para en mi opinión el señor en cuestión es un grande.


Ah, perdón. Si ven la foto por ahí se den cuenta que pretendo hablarles de Philip Seymour Hoffman; uno de los más importantes actores de cine de la actualidad y seguramente de toda la historia de la pantalla grande, que no ha hecho más que cine y si ha participado en algo televisivo ha sido algo muy similar al concepto cinematográfico (se viene a la cabeza lo más reciente, la magnífica “Empire Falls” de HBO).

He visto casi todas las películas de Hoffman, y en gran parte es responsable de algunos de mis primeros acercamientos a un cine independiente americano contemporáneo. Films como “Love, Liza” o “Owning Mahowny” son una plataforma de lucimiento para un actor que no le teme a los restos, que tiene rasgos distintivos y que hoy, más que nunca, parece poder hacer lo que se le cante… Por suerte.

Pero no nos apuremos, porque la idea era contarles mi historia con él. Y es que en realidad es muy simple. Los tres films que veremos en los días venideros son importantes porque tienen que ver con mi relación; si son importantes en sí (quizá uno lo es) me resbala bastante. Se entiende? Por eso quizá no son los más adecuados para mostrar el talento del gran actor, pero sí los fundamentales para su historia y, como ya dije, la mía. Tres distinciones: “El primer encuentro”, “El reconocimiento”, “La ratificación”.

“El primer encuentro” es para mí, “Cuéntame tu historia” (esa es su traducción, claro), de David Mamet. Espero disfruten del maestro.

La crítica de “State and Main”, a continuación.

“State and Main”

Estuve, por siete años, esperando para ver este film. Siempre cuento la historia de aquella vez que fui con unos amigos al cine y convencí a todos de ver este film y una vez dentro de la sala todos se querían ir porque no les gustó lo que estaban viendo, pero yo me quería quedar porque me estaba gustando mucho.

Y porque creo que hay un tiempo para las películas y que llegan cuando llegan, acabo de encontrar "State and Main" de David Mamet y, por suerte, me ha gustado mucho. Seguro, es una película especial, pero no en el sentido de que no es para todos. Es una película fácil de llevar, con una línea de desarrollo clara y simple, lindos paisajes y una cinematografía que no tomo riesgo alguno; pero podría meramente recomendar, con entusiasmo, que quien la vea asuma un compromiso.

Que quiero decir con esto? Bueno, que si prestan más atención que lo normal deberían disfrutarla mucho. El tema es que "State and Main" es una película acerca de una película, y está escrita por David Mamet, hecho que naturalmente la hace no cualquier pelicula acerca de una película. Tomaré un riesgo y diré que esto está basato en una de las obras teatrales de Mamet (no comprobé esto), porque se ve muy teatral, pero con el excepcional elenco (la genio Avy Kaufman al mando del casting) y la cambiante partitura de Theodore Shapiro, nos olvidamos rápidamente de ello.

No nos olvidamos, sin embargo, lo que originalmente puede haberse derivado de una obra; y eso es el uso del lenguaje por parte de Mamet. Desde la escena uno, donde un doctor se encuentra a un paciente en la calle y Walt (William H. Macy) discute con su 'crew' acerca de dónde han acabado (un pueblito), el escritor/director establece un estilo en su guión que sentimos durante todo el paseo y que contiene ciertas características: ingenioso, directo, humorístico y, en momentos sorpresivos, reflexivo y profundo.

Walt es un director que viaja a filmar una película a Waterford, Vermont; el lugar donde han acabado: el medio de la nada. El hecho de que Waterford sea un pueblo en el que todos tienen una gran sonrisa en su cara y no parecen tener problemas (la perfecta trabajadora adolescente de Julia Stiles; la amable y adorable Annie de Rebecca Pidgeon; el alcalde de Charles Durning), ayuda a establecer un contraste con el neurótico director y su 'crew' hollywoodense: el manipulador e imparable productor Marty (un maravilloso David Paymer); el actor estelar que tiene un 'tema' con los (las) menores, Bob (el rol que Alec Baldwin conoce de memoria); la linda y estúpida actriz popular (Sarah Jessica Parker, en un rol que le sienta bastante bien); y el personaje con el que deberían implementar mi recomendación de prestar atención...El creativo e inseguro escritor del film, Joe, interpretado por el Gran Philip Seymour Hoffman.

Estereotipos? Por qué no alguno, o dos? Pero Mamet es tan dotado que, en vez de asumir que un personaje está estereotipado, les da líneas para que nosotros reconozcamos, a través de sus personalidades, el estereotipo que representan. Esto suena simple, pero no lo es. Es lo mismo que trato de decir acerca de "State and Main": se ve simple, y puede serlo; pero no tiene que serlo si ustedes lo deciden.

Si ustedes quieren, pueden ponerse en la posición de Joe, el guionista, y tratar de descubir la verdad, sea cual sea. Si quieren, pueden entrar como extraños al mundo de hacer un film y lo que tiene para ofrecer; a las aspiraciones y perspectivas políticas de un pequeño pueblo; a la tradición y las historias y el sentido de hogar de un pequeño pueblo. Mamet sabe todas estas cosas, y aquí a veces se frena: a veces se burla, otras hace alabanza, la mayor parte de tiempo no logra sentido alguno; pero todo este tiempo nos está mostrando estas cosas, en cualquier forma que quieran tomarlas.

¿Y qué es lo que hace esencialmente el cine?

---8/10