Crítica Especial (Mala): “El número 23”

Hay cosas en la vida que no se justifican…Yo puedo ser muy fanático de un actor, pero si hace una película muy mala, no lo voy a defender. Así es como es, y para mí pasó con “El número 23”, un film que muchas personas han visto últimamente y/o planean ver.

Yo no les digo “NO LA VEAN”, porque hay que ver de todo…Pero yo me la ahorraría.

La crítica de “El número 23”, a continuación.

“The Number 23”

Que buen gesto de “El número 23”…Explicarnos todo antes de que la película termina, en el caso de que no la hayamos entendido; o es que es imposible de entender? De todos modos, incluso considerando el hecho de que la película se trata de explicar, hay otro hecho que no cambia: “El número 23” es un desastre de principio a fin.

Walter Sparrow (Jim Carrey) encuentra una novela en uno de esos momentos del destino que dejamos pasar. La empieza a leer y se obsesiona…Bueno, la novela dice que es ‘una novela de obsesión’. Él narra lo que lee en la novela, pero su personaje había comenzado a narrar su propia vida antes; por lo que hay un punto en el que la narración y los narradores se mezclan y, si analizan las cosas lógicamente, nada tiene sentido…Más que todo al final de la película.

Sí, el primer guión de Fernley Phillips tiene una premisa que no hemos visto antes, pero también sí; usa los mismos trucos que las películas que antes vimos. Es verdad que no hemos visto nada como “Sexto Sentido” desde que se estrenó y todos empezaron a copiarla y a reformularla? Por casi diez años, películas similares en estilo se han tomado algunas licencias cinematográficas y han funcionado (no doy nombres), pero otras han excedido el número de licencias, convirtiéndose en algo como este film.

Para mí, “El número 23” es más que un desastre y una mala película, es también una decepción. Soy un gran fan de Jim Carrey y del director Joel Schumaher. El primero es uno de mis actores favoritos y el segundo ha hecho, entre otras cosas, tres películas muy diferentes que respeto y admiro: “Tigerland”, “Verónica Guerin” y “Enlace Mortal”. Esta película es fácil lo peor que ambos han hecho en sus carreras.

La narración de Carrey es tan poco convincente, tan relajada, como si estuviera haciendo “Eterno resplandor de una mente sin recuerdos” otra vez. No es que la película no ayuda a su actuación; él no entiende la naturaleza de su personaje y su actuación falla. Tal vez pensó que estaba haciendo “Eterno resplandor…” otra vez porque muchas tomas están fuera de foco y Carrey se despierta constantemente en diferentes estados y lugares.

Pero “El número 23” es un viaje diferente de la mente, y la hermosa fotografía de Matthew Libatique (traten de ver “La Fuente” y quedarán boquiabiertos) podría ser el único buen elemento en la película, que va para adelante y para atrás del tiempo presente a un estilo de filmación ‘film-noir’ que Libatique captura a la perfección.

Incluso si quisiéramos, no podríamos ni decir que “El número 23” es un ejercicio de estilo, porque hay una inteligencia entendida que se encuentra en el guión y nos obliga a seguir la historia atentamente, aunque igual es un desastre; pero no hay nada más fácil que darse cuenta si un guión se toma en serio o no…Este realmente lo hace, y esto lo hace peor.

Para finalizar, esto no es sólo lo peor que Carrey y Schumaher han hecho; también Virginia Madsen, y el creciente Logan Lerman, y Danny Huston, que había estado dando algunas buenas apariciones. Aunque hay una cosa que la película sí hace bien, y eso es que hace que te quieras enterar más acerca de que carajo pasa con el número 23.

---3/10

Crítica Especial (Buena): “El último rey de Escocia”

Quería poner alguna rareza de lo que sería alguna de las mejores películas y actuaciones de Mark Ruffalo, pero será para otro buen momento. Hoy algunas amigas mías vieron una muy buena película y les voy a regalar su crítica, porque sé que muchas otras personas la vieron.

La crítica de “The Last King of Scotland”, a continuación.

“The Last King of Scotland”

Cuando estaba en Londres, mi profesor de inglés nos daba lecciones de actualidad, y hablábamos de la situación de Darfur, en África, y las miles de personas que se están muriendo y el mundo se sienta y no hace nada. Hablo de genocidio, y lo que Idi Amin hizo en Uganda en los setenta no es nada diferente.

Kevin Macdonald trae esos eventos a la pantalla, tomándolos de un guión del valiente Peter Morgan y de Jeremy Bock, basado en la novela de Giles Foden. Estos son los momentos en los que lamento no haber leído novelas antes de ver films basados en ellas. Mi profesor leyó la novela y estuvo un poco decepcionado por el film pero, claro, eso es algo que pasa todo el tiempo. En otro aspecto, quizá fue mejor que no leyera la novela; de otro modo tal vez no hubiera disfrutado el film como lo disfruté.

Encontré el guión fascinante, por ejemplo: lleno de frases inteligentes y uso interesante del lenguaje africano. En esta Uganda llena de esperanza, como Macdonald nos la muestra al principio, es donde el Doctor Nicholas Garrigan (James McAvoy) ha parado. Lo conocemos primero en la mesa sentado con sus padres, celebrando su graduación. Su padre, también doctor, lo felicita, pero no se olvida de mencionar que su título había sido más impresionante. Claramente vemos la tensión en la familia y Nicholas decide escaparse.

Ahora estamos en África y, como la película ve las cosas de la perspectiva del doctor, todo parece increíble. Los paisajes, acompañados por la infalible música africana tradicional, inspira felicidad; más que todo cuando Nicholas está asustado por la presencia de un ejército con armas y una mujer le dice: “Está bien. Hay un nuevo presidente. Esto es bueno para la gente”. Joven e inocente son las palabras para describir a este doctor, que llega buscando aventura, queriendo ayudar, pero termina enredado en los eventos más inesperados.

El director Macdonald, un realizador de documentales, se mete con su primera película realmente ficticia, pero no estaría mal decir que está ‘documentando’; porque al final, está contando una historia real. Este es un hombre haciendo películas con conciencia social (busquen sus trabajos anteriores, uno le dio un Oscar); y no sé si es su equipo o no, pero “El último rey de Escocia” es tan atrapante que no podés quitar los ojos de la pantalla, esté mostrando matanzas masivas o diálogos pasionales. En este último aspecto se ve la mejor característica del film; el mostrar la aterradora relación entre Nicholas y Idi Amin (Forest Whitaker). Hablo de dos personas que se miran el uno al otro y podrían estar escondiendo muchas cosas; personas que pensaban que se conocían pero empezaron a presenciar revelaciones del otro, en las miradas.

“El último rey de Escocia” se basa bastante en las miradas porque la cámara siempre está mirando. La fotografía de Anthony Dod Mantle es algo que disfruté mucho. No deja duda de que África es un continente donde la violencia es un tema diario, cuando claramente nos deja ver el arma que Idi Amin carga la primera vez que lo vemos. Y sus hombres, armados todo el tiempo y mirando cuidadosamente. El modo en el que Mantle mueve la cámara hacia arriba y hacia abajo de manera impredecible; la forma en la que capta cosas, pequeños detalles en cada escena y se toma el tiempo para mostrarlos mientras filma el ambiente completo; la manera en que observa la cara de Forest Whitaker son partes de su más que efectivo trabajo. Hay algunos momentos claves donde el film implementa flashbacks que no vi necesarios, y el impacto y la comprensión podrían haber sido mejores sin ellos.

De todos modos, que feroz, controlada e insuperable mirada que Whitaker tiene en su cara; sacando esos ojos que vienen de esta perfecta interpretación, porque, entre otras cosas, toma el rol como si hubiera gobernado el país el mismo. El Nicholas de James McAvoy no se queda atrás, tragando fuerte mientras mira al dictador con el terror que mencioné. Kerry Washington también sorprende como la esposa de Amin, con pequeños momentos de gran fuerza.

Aparentemente, Idi Amin era un hombre simpático; uno al que le quisieras dar una chance, como Nicholas dice temprano en el film. Bueno, Uganda le dio una chance; y miren lo que pasó.

---8/10

Todo es por Ruffalo

Me dijo Alejo que son muchos los que leen por aca...Me alegra! Cerramos con Ruffalo…Veo si pongo alguna rareza de la semana!

“Just like heaven” (“Como si fuera cierto¨)

“Ver a un actor como Mark Ruffalo en pantalla nos hace entender porque gente como Tom Cruise nuca podría, debería o va a tener un Oscar”, dije alguna vez. Sé que sonará inmediatamente contradictorio, y no está escrito para que nadie lo analice o piense sobre ello; es sólo otra manera de expresar mi admiración por el gran Ruffalo y recordar el vergonzoso hecho de que el Señor Cruise puede haber dado una nota correcta en su carrera (bueno, quizá dos o tres) cuando se trata de actuar.

Igualmente, necesitaba decir esto porque Mark Ruffalo hizo un gran esfuerzo haciendo simpáticas comedias románticas para darse a conocer cuando en realidad su rango es mucho más amplio. No es que no esté bien en ellas; es encantador y natural, pero se lo ve incómodo y no muy a gusto. “13 going on 30” fue una sorpresa porque fue la primera, y el tipo ganó todos los corazones; pero ahora esta película, y “Dicen Por Ahí…”.

El film del que escribo se llama “Just Like Heaven” y sus créditos comienzan como una de esas películas muy viejas. Una canción vieja está sonando, una cámara va por las calles, un personaje (Ruffalo) encuentra un departamento que tiene estilo antiguo…Pero luego otro personaje (muerto) entra en la imagen: Elizabeth Masterson, y está interpretada por una de las más naturalmente hermosas mujeres en pantalla; Reese Whiterspoon.

Como ella es muy talentosa y también lo es Ruffalo, la fácil trama del film, la atención de los espectadores, las pocas risas y sonrisas dependen de ellos dos; y su tarea resulta más que completada. Su química es palpable apenas se ven a los ojos, y no decae hasta el último beso. Trabajan perfectamente juntos en una escena en un restaurante, donde Ruffalo tiene que dar primeros auxilios a un hombre en el piso. Su timing cómico es impresionante y la escena se roba las risas de todos, instantáneamente convirtiéndose en la mejor del film.

El guión, de Leslie Dixon y Peter Tolan, es otro buen elemento. Considerando que se basa en una novela y que es muy simple, el par llega a algunas decisiones sorpresivas durante esos momentos en los que esperamos clichés típicos…Cuando la sobrina de Elizabeth se entera que ella está muerta, no lo revela como lo estamos esperando; sale natural e inesperadamente.

La cabeza del proyecto, el director Mark Waters, viene del último éxito romántico de Freddie Prinze Jr y de la locura de Lindsay Lohan (“Mean Girls”, “Freaky Friday”). El hombre tiene sin duda una visión peculiar para la comedia romántica, y lo expresa de la mejor manera que puede. Realiza un correcto trabajo, por lo menos para una linda comedia de este tipo.

Como dije esta semana, en films como estos, sobre todo los que amamos las comedias románticas, tenemos que dejar algunas cosas pasar. Así que si el espíritu no podía tocar cosas y de repente pone sus dos manos en una pared, o si algo es realmente imposible; no nos importa: nos dejamos llevar. La película es buena de todos modos, me siguen?

---7/10

Estado neutral

"View from the top"

No sabía nada de los realizadores de este film, pero lo vi solo por una razón: Mark Ruffalo. Él estuvo increíble, como lo es siempre. Lo considero el actor más subestimado de su generación. Se está poniendo viejo y continua siendo pasado por alto por la industria, cuando le agrega mucho a las películas en las que está. También ha tratado de participar en algunos proyectos grandes de Hollywood como “13 Going on 30” o en esta película y se las arregló para ser tan bueno como en sus mejores actuaciones (“Cuenta Conmigo”, “XX/XY”). Estaba diciendo que él es increíble, pero no puedo decir lo mismo para este film, que tiene más cosas buenas que malas.

Realmente no tiene ni buenas ni malas, es algo neutral durante todo su recorrido, lo que me permitió encontrar algunos elementos interesantes. Estos elementos son usados por la película, los vemos. Tenemos un elenco de extremadamente dotados comediantes que se entienden perfectamente e interpretan sus roles bien, pero definitivamente en la película equivocada/
Josh Malina hace de un ‘aeromozo’ gay llamado Randy y lo hace con un timing tan bueno que les gustaría verlo en cualquier film. Su cara era un poco desconocida para mí, pero no importó porque valió la pena verlo. Candice Bergen ha dedicado los últimos años de su carrera a participar en comedias lindas, creando personajes memorables. Su antagonista de “Miss Simpatía” jamás seme olvida, y Sally Weston es otro buen personaje para ella. Christina Applegate (Christine)…Cómo pongo esto? No me gusta verla en pantalla; no me gusta su presencia, no la encuentro linda y no me ha mostrado talento todavía.

Párrafo aparte para el gran comediante y hombre de palabras mayores Mike Meyers en otra actuación llena de vida y hacienda cada escena maravillosa. Su ojo gracioso, su sonrisa y como se encarga de cada elemento que completa una actuación cómica como pocos lo hacen. No es chiste.

Agrego a Gwyneth Paltrow, una débil premisa plagada de clichés, un guión de Eric Walb (quién?) lleno de frases prefabricadas acerca del destino y lo que nos espera. La chica de pueblo que nunca llegaría a nada, pero luego…Ahí está, y escuchamos de a ratos canciones conocidas que se vuelven irritantes luego de una hora. Como dije, estado neutral; no es que el guión es horrible (a veces se perdona a guiones de este tipo), pero tampoco es espectacular.

Hay también poco que decir de la filmación, o de la dirección de Bruno Barreto, neutral, para que encaje con lo demás. Muy medida, con cero riesgos y muy poco probable, cero fallas; pero esa es una molesta contradicción. Eso es todo aquí, y es producto del esfuerzo y demás, pero…La película no se sacó una risa en hora y media.

---6/10

Un poco de favoritismo

Estoy de vuelta…Ojalá sea con constancia porque, además de que me está pegando lo de estar al pedo, cada vez que veo una nueva peli estoy tardando más en escribir la crítica.

Quería largar otra vez con algo relacionado a los gustos personales, y por eso elegí a uno de mis actores favoritos: Mark Ruffalo. Hace 4 años no lo conocía nadie, hoy por suerte las cosas han cambiado un poco; pero porque el hombre entendió los sacrificios de la fama.


Yo seré bondadoso y esta semana veremos las películas más conocidas en las que ha aparecido últimamente, pero también incluiremos una que otra más independiente. Ahora mismo, pueden verlo a Ruffalo en “Zodiac”, de David Fincher. Quieren su mejor actuación, busquen “Cuenta Conmigo”; pero vieron que el Matsan dice que a Brandsen le faltan muchas películas.

La película que veremos hoy la podría haber puesto en una semana hablando de Jennifer Garner y de todas sus cualidades, pero hoy es por Mark; y es para que luego de esta semana quieran verlo actuar y se den cuenta de lo poco valorado que está.

La crítica de “13 Going on 30” (“Si tuviera 30”), a continuación.

“13 Going on 30”

Es gracioso que empiezo a pensar en dividir la línea de realidad y ficción luego de ver una comedia romántica. Estaba discutiendo con mi hermano dos opciones: o aceptar la ficción del film y dejarse llevar o evaluar la posibilidad que la película presenta con sentido común. Quiero decir, todos vimos a Michael J. Fox volver al futuro, pero todos sabíamos que era imposible. Dejando esto de lado, el film propone preguntas clichéadas como: “Qué elegirías si tuvieras una cosa para volver a hacer en tu vida?” o “Es posible volver el tiempo atrás?”.

Estas y otras son las preguntas hechas por Jenna (la hermosa Jennifer Garner), la chica de 13 años en el cuerpo de una mujer de 30 que no es otro que el de ella misma. Había cumplido 13 ayer y tiene 30 ahora, asustada por un hombre desnudo en su ducha, que es (y se enterará de esto luego, como se enterará de otras cosas) en realidad su novio; recordando sólo a su mejor amigo de la niñez, Matt (Mark Ruffalo).

El equipo de escritores, John Goldsmith y Cathy Yuspa y el director Gary Winick hacen un trabajo remarcable en mantener a los personajes reales, así vemos que, por ejemplo, a veces un adolescente no puede parar un taxi. También, la diferencia de vocabularios, las expresiones, y podría seguir…Jenna aprenderá todo, otra vez, y descubrirá (la película trata con esto sutilmente, pero es evidente para el espectador) que se ha convertido en una persona horrible que ni siquiera tiene una mejor amiga.

Garner maneja cada momento con dotado timing de comedia (porque la película es en verdad muy graciosa) y se gana el corazón de todos con su encanto y carisma en lo que fue su primer protagónico. Detrás de ella hay un elenco secundario que me alegró ver mientras iba apareciendo. Judy Greer (en este momento medio desaparecida) es una de las actrices cómicas más naturales que conozco y creó personajes muy memorables durante el crecimiento de su carrera en la pasada década. La ‘mejor amiga’ Lucy es otro de éstos, pero no tan simpático; porque las actrices pueden elegir personajes malos si quieren.

En este punto Mark Ruffalo es, para mí, razón suficiente para ver un film. Si “Collateral” saliera mañana en el cine no creo que la vería por sus dos estrellas, me siguen? Esta es su segunda comedia romántica (la primera mañana) y su Matt es otra espectacular creación que continúa resaltando sus recursos actorales naturales. Es increíble!

Pero volviendo a mi punto principal, y si estuviéramos hablando de la realidad: Qué si se despertaran un día y repentinamente olvidaran los últimos 17 años de sus vidas? Y luego si es ficción, no entiendo (como no entendí 16 años en esa película que ya conocen bien) porque los personajes vuelven; lo veo un poco traicionero. Sin embargo, esta película resuelve el asunto instantáneamente, entonces cuando Jenna dice: “Vamos a llegar tarde” y Matt responde: “Tarde para qué?”, si no saben la respuesta de Jenna significa que no han disfrutado, o peor incluso, entendido esta muy buena pieza.

---8/10

Fallido Video

El video que prometí poner es muy grande para entrar acá y que se yo...Estoy muy caliente pero así es y no puedo hacer nada! =(

Se los llevaré para que lo vean personalmente, pues estaré viajando estos días y supongo que los veré pronto...Mis disculpas!

Saludos amigos Sospechosos...