El balance

El balance es simple y llanamente el balance. Es eso que cada artista intenta lograr con su arte durante su carrera. Bueno, algunos descubren que ni quieren intentarlo (sería quizá el caso de David Lynch en el cine) y otros no lo logran jamás, vendiéndose por completo (sería el caso, en mi opinión, de Juanes en la música). Puede que el resto lo tenga como único objetivo a conseguir.

¿Balance? ¿Qué balance? La bendición de ver o escuchar un producto que no sea solamente digerible para cualquier tipo de público sino que también se puedan encontrar rasgos de una calidad mayor. El otro día leía viejos posteos del blog de Mangosta (recientemente agregado a nuestros links), y en uno decía que Alejandro Sanz para él era un gran compositor y que Natalia Oreiro era la mejor (o una de las, no recuerdo con exactitud) comediante argentina.

Estoy de acuerdo con ambas declaraciones, pero el caso de Sanz representa lo que es el ‘balance’ en el mundo musical; el hombre hace temas que consume el público masivo, pero cualquiera que se ponga a analizarlos musicalmente, encontrará inesperadas maravillas. En esta semana de Cine Argentino, quiero rescatar el caso representativo de Daniel Burman; gran realizador y esperanza primordial de esto que se busca que es cine para todos y para pocos a la vez. Creo que me expliqué bien.

La crítica de “Derecho de familia”, a continuación.

“Derecho de familia”

En muchas formas, “Derecho de familia” puede considerarse como el punto más alto de la filmografía de Daniel Burman; es muy diferente a sus esfuerzos previos. Temáticamente, deja de lado los marcados sentimientos judíos y referencias de “El abrazo partido” y “Esperando al Mesías”, que construían la mayor parte del humor desde la religión; visualmente, muestra el comienzo de una fase más experimental que culminaría este año con “El nido vacío”.

Que el film no se desenvuelva alrededor del Judaísmo-aún cuando su personaje principal es judío-, es una ventaja para ver a Burman explorando relaciones que están más libres de estereotipos. La película comienza con una narración en off de Ariel (sí, otra vez) Perelman, un abogado. Es una de esas narraciones que continúan apareciendo a lo largo del film y nunca parecen estorbar; un elemento perfectamente dispuesto que aunque estuviera presente todo el tiempo no molestaría.

Ariel, interpretado por Daniel Hendler (sí, otra vez), nos cuenta acerca de su padre, Perelman Padre (un genial Arturo Goetz), también un abogado; y su-cuando la conocemos-futura esposa Sandra (una brillante Julieta Díaz). Nuevamente aquí, como es costumbre con Burman, no hay historia más definida que una relación de padre e hijo; vemos la vida como es. A medida que nos familiarizamos con esta familia (valga la redundancia) y su rutina diaria, empezamos a sentir la presencia de Burman de manera diferente. Hay puertas que se abren y conducen a un lugar diferente del esperado, como si los personajes no quisieran ver el verdadero lugar; conexión entre escenas y repeticiones de algunas tomas. El cinematógrafo Ramiro Civita (de “Whisky Romeo Zulu”) se lo toma tan en serio que sentimos un cambio.

Es muy extraño que Civita no haya trabajado nuevamente con el director en “El nido vacío”, que realmente parece presentar una continuación del estilo visual de este film. Pero qué ocurre con el humor en “Derecho de Familia”? No olvidemos que Burman también es un escritor dotado y-lo repito con orgullo-se las arregla muy bien para mantenerse lejos de los escenarios y tradiciones religiosas que nos hicieron reír inesperadamente en trabajos previos. Aquí, nos reímos por la mera personalidad de los personajes, por lo que dicen en una exquisitamente filmada conversación de almuerzo y porque hay un nene llamado Gastón (interpretado por el hijo de Burman) que se gana el corazón de todos.

La paleta de personajes que Burman presenta aquí es más rica que nunca y es muy lindo escuchar a Ariel contarnos como se ganó el corazón de Sandra, porque nunca podríamos imaginarlos juntos. De hecho, nunca podríamos imaginar a Ariel con nadie, como dos de sus alumnas le dicen más directa que indirectamente al verlo en un bar con su hijo.

Cualquiera que diga que Daniel Hendler siempre hace lo mismo es muy injusto. Sí, tiene una preferencia por papeles introvertidos, pero su Ariel acá no tiene nada que ver con su Ariel de “El abrazo partido”, ni con su Ezequiel de “El fondo del mar” si vamos al caso. Sin embargo, es cierto que Hendler tiene dificultades en lo que a la química con coprotagonistas femeninas respecta. Es por esto que la actuación de Julieta Díaz triunfa por cuenta propia, y lo mismo ocurre con Hendler; porque son actores fantásticos.

También hay drama en “Derecho de Familia”, como podríamos esperar de Burman, pero esta vez representa la parte más floja del todo. Verán, una de las grandes cualidades de Burman como director es que trabaja mucho para lograr el balance entre lo que definitivamente va a gustarle a todo el mundo y algunos riesgos. El precio a pagar es que algunas cosas se vuelven predecibles.

Pero es un balance que es favorable, y para nuestra suerte, nada nunca deja de ser creíble.

---8/10

PD: A ver que tal la encuesta...Saludos Sospechosos